IN ATTO è il corso di recitazione quadrimestrale diretto da Brenda Monticone Martini, Direttrice dello storico Teatro Ivelise, oltre che attrice, regista autrice e soprattutto acting coach. "In atto" nasce dal concetto di "attuazione" , ciò che vuole essere il corso: un opportunità di fare e di agire nel modo più pratico e incentrato possibile, partendo dal nulla fino alla messa in scena.  Il percorso, che va da marzo a giungo 2026, è strutturato e pensato come un’esperienza di crescita attoriale e di creazione condivisa, aperto a tutti i livelli di formazione. In meno di quattro mesi, i partecipanti al corso diventeranno una squadra di attori in azione, focalizzati a lavorare sulla messa in scena di un'opera teatrale originale nata attraverso l'esperienza condivisa. L’obiettivo non è solo “recitare”, ma vivere un vero processo creativo professionale: dall’allenamento attoriale alla costruzione di un progetto scenico. Il percorso è progettato per chi desidera approfondire il lavoro teatrale in modo serio, continuativo e creativo, entrando a far parte di una compagnia temporanea per lavorare con metodo, visione e responsabilità artistica.

 

Il corso è rivolto a:

• Attori e attrici

• Allievi in formazione

• Performer

• Principianti motivati

• Chi vuole rimettersi in gioco seriamente sulla scena

 

Il programma proposto parte da una prima fase di studio della recitazione, che possiamo considerare di formazione, per i partecipanti principianti, e di allenamento, per chi si è già confrontato con la disciplina. La seconda fase è un viaggio viscerale, fatto di esperienze sensoriali alla ricerca della verità emotiva. Le prime due fasi sono caratterizzate dall'approccio  internazionale – dalla formazione accademiche alle tecniche riconosciute a livello professionale per lavorare sul personaggio e sulla presenza scenica, come il Metodo Strasberg e Stanislavskij, gli approfondimenti derivanti dal Susan Batson Studio, fino a ricondursi al metodo Chubbuck.
Il progetto prevede la creazione di un testo originale, scritto dalla stessa Brenda Monticone Martini, costruito su misura sui partecipanti, partendo dalle loro personalità, dalle dinamiche del gruppo e dalle tematiche emerse durante il percorso.

Già dalla seconda fase entra in gioco lo sguardo registico e drammaturgico della conduttrice del corso, capace di veicolare, guidare gli attori in un'esperienza partecipativa e trasformarla in messa in una scena consapevole, personale e autentica.

La terza fase è costituita dal lavoro sulla messa in scena dello spettacolo che andrà rappresentato sul palco del Teatro Ivelise a fine giugno: analisi del testo, studio del personaggio, montaggio dello spettacolo, interpretazione.

 

 

FASE 1 - Training 

La prima parte del percorso è dedicata alla costruzione delle basi tecniche e alla creazione dell’identità del gruppo.

Il lavoro si concentra su:

• consapevolezza corporea e presenza scenica
• uso della voce, respirazione e proiezione vocale
• relazione con lo spazio teatrale
• ascolto, reazione e lavoro sull’altro
• dinamiche di gruppo e fiducia scenica
• esercizi sensoriali
  
  
  

FASE 2 - Lavoro emotivo

Il programma della seconda fase prevede:

• esercizi sensoriali
• lavoro sulla memoria emotiva
• improvvisazioni
• studio di scene
  
  

In questa fase si lavora sulle emozione e sulla verità. Le improvvisazioni proposte dovranno ispirarsi ad esperienze reali e contemporanee, affrontando tematiche sociali e relazionali, con l’obiettivo di esplorare linguaggi, atmosfere e direzioni drammaturgiche.

E' quì che l’insegnante-regista potrà osservare le diverse personalità artistiche ed iniziare a costruire il materiale creativo che porterà alla scrittura del testo finale.

 

FASE 3 - Lavoro sul testo e sulla messa in scena

In questa fase viene consegnato il testo agli attori partecipanti al corso, avviando il lavoro alla preparazione dello spettacolo finale.
Gli step dell'ultima fase sono:

• analisi del testo: obiettivi, conflitti e arco emotivo
• costruzione del personaggio
• relazione tra i personaggi
• montaggio dello spettacolo
• studio delle scene ed interpretazione
• messa in scena della rappresentazione teatrale

 

 

Il percorso si conclude con una restituzione teatrale aperta al pubblico, sul palco dello storico Ivelise a 50 metri dal Colosseo, che può assumere la forma di uno spettacolo teatrale o di un corto teatrale dal vivo, a seconda delle caratteristiche del gruppo e del progetto sviluppato.

Insegnante         

Brenda Monticone Martini

Attrice, Regista, Autrice, Produttrice teatrale e cinematografica
Direttrice del Teatro Ivelise

 

Brenda Monticone Martini nasce professionalmente prima come Architetto e Giornalista, poi come Teatrante doc. Il suo lavoro nasce dall’incontro tra formazione attoriale, pratica scenica e progettazione culturale, con una visione che unisce creazione artistica, produzione e relazione diretta con il pubblico.

Dopo la formazione presso la scuola di Beatrice Bracco e il Laboratorio delle Arti Sceniche di Massimiliano Bruno, approfondisce il lavoro sull’attore attraverso workshop con Susan Batson, Vincent Riotta, Sergio Rubini, Edoardo Leo, Alessandro Borghi e Andrea Costantini. Parallelamente sviluppa un percorso professionale tra teatro, cinema e televisione, ricevendo nel 2018 il premio come Migliore Attrice al Vulcano Film Festival.

Dal 2014 dirige artisticamente il Teatro Ivelise, trasformandolo in un polo artistico multidisciplinare attivo tutto l’anno. Sotto la sua direzione il teatro sviluppa una stagione didattica strutturata con circa dodici discipline artistiche e una solida stagione teatrale aperta a produzioni indipendenti, rassegne tematiche ed eventi artistici internazionali.

Parallelamente alla direzione si dedica alla produzione teatrale e cinematografica, ideando e curando format originali come IveliseCineFestival, Maximum Burlesque Festival, Jazz in the Theatre, Vacanze Romane in Swing e Vita VS Sogno. Come regista firma diversi progetti teatrali, tra cui Fino all’ultima goccia, e cinematografici, tra cui Colosseum Quarter, sviluppando un lavoro centrato sull’attore e sulla costruzione della scena come esperienza viva.

È docente di recitazione presso il Teatro Ivelise da oltre otto anni. Il suo metodo integra training fisico ed emotivo, lavoro sul personaggio, messa in scena. IN ATTO nasce da questa visione: un percorso che accompagna gli attori dal laboratorio al palcoscenico, dalla prova alla scena.